Viele Unternehmen produzieren einen Imagefilm, sind stolz darauf und stellen ihn dann auf Instagram. Mit schwarzen Balken oben und unten. Auf einem Bildschirm, der für genau diesen Moment nicht gemacht wurde.
Das Seitenverhältnis wird in den meisten Briefings nicht erwähnt. Es gilt als technisches Detail, das irgendwann in der Postproduktion geregelt wird. In Wirklichkeit ist es eine der grundlegendsten Entscheidungen, die ihr treffen könnt und sie muss fallen, bevor die erste Kamera aufgestellt wird.

Wie wir dahin gekommen sind, wo wir sind

Lange war die Welt des Bewegtbildes einfach. Das Kino hatte seine Leinwand, das Fernsehen seinen Kasten, beide im Querformat, beide mehr oder weniger gleich. Als das Breitbild-TV in den 2000ern kam, setzte sich 16:9 als universeller Standard durch. Für Unternehmensfilme war die Sache damit erledigt: 16:9, immer, fertig.

Dann kam das Smartphone. Und damit eine Nutzungsrealität, die alles verändert hat. Menschen halten ihr Telefon aufrecht. Nicht gelegentlich, fast immer. Vertikaler Content ist heute das dominante Format der täglichen Mediennutzung. Kein Trend, kein Experiment. Realität.

Die Konsequenz für Unternehmenskommunikation: Ein einzelnes Format reicht nicht mehr. Wer das ignoriert, produziert weiterhin Filme, die auf dem Laptop gut aussehen und überall sonst mittelmäßig.

Die vier Formate, die ihr kennen müsst

16:9 – Der Standard, der es noch immer ist

16:9 bleibt das richtige Format für alles, was auf großen Bildschirmen stattfindet. Imagefilme, Messen, Pitches, die Unternehmenswebsite, YouTube. Das horizontale Format gibt Raum für Landschaften, Gruppenszenen, epische Bildkompositionen. Es funktioniert, weil es für genau diesen Kontext gemacht ist.
Auf einem hochkant gehaltenen Smartphone landet ihr damit in der Briefmarken-Zone. Schwarze Balken oben und unten, das eigentliche Bild klein und weit weg. Der Zuschauer merkt sofort: Das wurde nicht für ihn gemacht.
Richtig für: Imagefilme, Website, YouTube, Präsentationen, TV, Messen Falsch für: Stories, Reels, TikTok, mobiler Feed

9:16 – Die mobile Realität

9:16 ist das genaue Gegenstück zu 16:9 und die Sprache der mobilen Welt. Instagram Reels, TikTok, YouTube Shorts, Stories auf jeder Plattform: alles vertikal, alles vollbild. Ein Video, das den gesamten Bildschirm füllt, erzeugt Nähe. Es fühlt sich richtig an, weil es zur Art passt, wie Menschen ihr Gerät halten.
Für Unternehmen bedeutet das: 9:16 denkt anders als 16:9. Kein Panorama, kein breiter Gruppenrahmen. Stattdessen Gesichter, Details, Text im Bild. Wer glaubt, ein Querformat lässt sich einfach zuschneiden, hat noch nie gesehen, was dabei mit Köpfen, Texten und Bildkomposition passiert.
Wer echten vertikalen Content will, plant ihn vertikal, von Anfang an.
Richtig für: Instagram Reels/Stories, TikTok, YouTube Shorts, WhatsApp Falsch für: Große Bildschirme, Präsentationen, eingebettete Website-Videos

1:1 – Der Kompromiss, der funktioniert

Quadratisch. Kein Gewinner, aber auch kein Verlierer. 1:1 nimmt im Feed mehr Platz ein als 16:9, ohne so eng zu wirken wie 9:16. Es funktioniert auf LinkedIn, Facebook und im Instagram-Feed, überall dort, wo kurze Clips, Mitarbeiterzitate oder Produktankündigungen landen.
Kein Format für große Bildkompositionen. Aber für das, wofür es gemacht ist, tut es genau das Richtige.
Richtig für: LinkedIn-Feed, Facebook-Feed, Instagram-Feed Falsch für: Imagefilme, komplexe Kompositionen

4:5 – Der unterschätzte Mittelweg

4:5 kennt kaum jemand. Das ist der Grund, warum es sich lohnt.
Leicht hochkant, breiter als 9:16, nimmt im Feed spürbar mehr Raum ein als 16:9. Instagram und LinkedIn zeigen dieses Format besonders groß, was automatisch mehr Aufmerksamkeit bedeutet, ohne dass ihr es erkämpfen müsst.
Für Unternehmen, die nicht für jeden Kanal separat produzieren wollen, ist 4:5 oft der klügste Kompromiss: gut im Feed, professionell in der Wirkung, und mit der richtigen Planung aus vorhandenem Material gewinnbar.
Richtig für: LinkedIn-Feed, Instagram-Feed, Facebook-Feed Falsch für: Stories, TikTok, große Bildschirme

Plattform ist nicht gleich Plattform

Das Format ist eine Sache. Die Nutzungslogik dahinter eine andere und die entscheidet genauso darüber, ob ein Video wirkt oder nicht.
LinkedIn ist die Plattform der professionellen Aufmerksamkeit. Nutzer scrollen bewusster, bleiben länger, sind empfänglicher für inhaltliche Tiefe. Was hier zählt: Relevanz schlägt Unterhaltung.
Instagram ist zweigeteilt. Der Feed belohnt 1:1 und 4:5, visuell stark, schnell auf den Punkt. Reels und Stories funktionieren ausschließlich in 9:16. Das Publikum ist visuell anspruchsvoll. Ein Video, das gut aussieht, wird gescrollt. Eines, das nicht gut aussieht, auch, nur mit weniger Verweildauer.
TikTok ist die Plattform, auf der alles mit den ersten drei Sekunden steht oder fällt. Der Feed ist vertikal, der Vollbildmodus ist die Norm, und der Algorithmus belohnt Videos, die bis zum Ende geschaut werden. Wer in den ersten Sekunden nichts Relevantes liefert, ist weg. Kein zweiter Versuch.
YouTube bleibt 16:9-Territorium für längere Inhalte. YouTube Shorts funktionieren in 9:16. Wer beides will, muss beides planen.

Das eigentliche Problem: Ein Film, alle Kanäle

Die Realität in vielen Unternehmen sieht so aus: Ein Imagefilm wird produziert. Er kommt auf die Website. Dann fragt jemand, ob man ihn auch auf LinkedIn stellen kann. Dann auf Instagram. Dann vielleicht noch als Reel.
Das funktioniert, mit Abstrichen. Auf LinkedIn sieht 16:9 ordentlich aus. Auf Instagram landet ihr in der Briefmarken-Zone. Und als Reel zugeschnitten verliert ihr die Hälfte des Bildes und manchmal auch die Hälfte der Geschichte.
Das Problem ist nicht die Idee, mehrere Kanäle zu bespielen. Das Problem ist, dass die Entscheidung zu spät getroffen wird. Wer das Format nach der Produktion berücksichtigt, hat bereits verloren.

Wie man für mehrere Formate plant, ohne doppelt zu drehen

Die Lösung heißt Safe Zone Shooting und sie ist einfacher als sie klingt.
Das Prinzip: Die wesentlichen Bildelemente, Gesichter, Texte, Produktdetails, werden beim Dreh so positioniert, dass sie in allen relevanten Formaten sichtbar bleiben. Ein 16:9-Bild wird so komponiert, dass nichts Entscheidendes in den Randbereichen liegt, die beim Zuschnitt auf 9:16 oder 4:5 wegfallen.
Wer das von Anfang an plant, bekommt aus einer Produktion mehrere Formate, ohne Qualitätsverlust, ohne Nachdreh. Es ist kein Mehraufwand. Es ist eine andere Art zu denken, bevor die Kamera läuft.
Für Produktionen, bei denen vertikaler Content strategisch wichtig ist, gibt es noch einen Schritt weiter: simultanes Drehen in zwei Formaten mit einem zweiten Kamera-Setup. Aufwendiger, aber das Ergebnis ist ein eigenständig komponiertes vertikales Bild, kein Zuschnitt, sondern ein eigenständiger Film.

Format und Dramaturgie: Was oft vergessen wird

Das Seitenverhältnis beeinflusst nicht nur das Bild. Es beeinflusst das gesamte Tempo und die Erzähllogik eines Videos.
Ein Imagefilm in 16:9 kann sich Zeit lassen. Atmosphärische Einstellungen, ruhige Übergänge, Raum für Zwischentöne. Das funktioniert, weil der Kontext es erlaubt. Wer einen Imagefilm schaut, erwartet genau das.
Ein TikTok-Video hat diese Zeit nicht. Die ersten drei Sekunden entscheiden, ob jemand bleibt oder weiterscrollt. Das hat nichts mit kurzer Aufmerksamkeitsspanne zu tun, es hat mit Plattformlogik zu tun. Der Feed ist endlos, der Daumen ist schnell.
Was das bedeutet: Eine Kurzversion eines Imagefilms ist kein TikTok-Video. Ein TikTok-Video braucht eine eigene Dramaturgie, eine eigene Eröffnung, ein eigenes Tempo. Wer das nicht versteht, schneidet seinen Imagefilm auf 30 Sekunden herunter und wundert sich, warum niemand schaut.

Was das für Mittelständler bedeutet

Kein mittelständisches Unternehmen muss auf jeder Plattform aktiv sein. Und kein mittelständisches Budget rechtfertigt separate Produktionen für jeden Kanal.
Die sinnvolle Frage ist eine andere: Welche Kanäle sind für euch wirklich relevant? Ein B2B-Unternehmen mit Fokus auf LinkedIn und der eigenen Website braucht keine TikTok-Strategie. Ein Unternehmen, das gezielt junge Fachkräfte ansprechen will, braucht echten vertikalen Content und keine hochkant geschnittene Version seines Imagefilms.
Aus dieser Kanalentscheidung folgt die Formatentscheidung. Aus der Formatentscheidung folgt die Produktionsplanung. In dieser Reihenfolge. Nicht rückwärts.
Wer das so denkt, stellt schnell fest: Mehrere Formate aus einer Produktion zu gewinnen ist mit der richtigen Vorbereitung kein großer Mehraufwand. Es wird zur Selbstverständlichkeit.

Ton aus und trotzdem verstanden: Warum Untertitel Pflicht sind

Es gibt eine Nutzungsrealität, die viele Unternehmen noch immer unterschätzen: Ein großer Teil aller Videos auf LinkedIn, Instagram und TikTok wird ohne Ton geschaut. Im Bus, im Büro, im Wartezimmer, der Daumen scrollt, der Ton bleibt aus.
Was das bedeutet: Wer keine Untertitel hat, verliert einen erheblichen Teil seiner Zuschauer, bevor die erste Botschaft angekommen ist. Nicht weil das Video schlecht ist. Sondern weil es stumm wirkt.
Untertitel sind deshalb keine Frage der Barrierefreiheit, sondern der Grundkommunikation. Sie gehören zum Video wie der Schnitt und das Color Grading, nicht als nachträgliches Extra, sondern als fester Bestandteil der Postproduktion. Alle relevanten Plattformen unterstützen das Einbetten von Untertiteln, entweder automatisch generiert oder als separate Datei. Wer es ernst meint, prüft und korrigiert automatisch generierte Untertitel, die Fehlerquote ist bei Fachbegriffen und Eigennamen oft hoch.
Die Faustregel: Jedes Video, das auf einem mobilen Kanal ausgespielt wird, sollte Untertitel haben.

Fazit: Das Format entscheidet vor dem ersten Schnitt

Das Seitenverhältnis ist keine Frage für die Postproduktion. Es ist eine der ersten Fragen, die gestellt werden sollte.
16:9 bleibt richtig für alles, was auf großen Bildschirmen wirken soll. 9:16 ist die Sprache der mobilen Welt, wer dort gehört werden will, muss diese Sprache sprechen. 1:1 und 4:5 sind die smarten Kompromisse für den Feed, wo Aufmerksamkeit nicht geschenkt wird, sondern verdient werden muss.
Und wer das früh einplant, muss nicht mehr produzieren. Er muss nur anders produzieren.